Pinturas impresionistas: obras maestras de maestros del pasado y nuestros contemporáneos

Se cree que el arte no tiene límites. Sin embargo, las personas decidieron dividir las obras de los artistas en géneros, en los que puede confundirse fácilmente, porque los límites de los estilos son condicionales. Hoy hablaremos sobre una de las principales tendencias en la pintura: el impresionismo.

La aparición del impresionismo

El impresionismo como género de arte surgió enFrancia en la década de 1870 El origen de este estilo fue la creación de una pintura de K. Monet "Impression, Sunrise" (1872). Un periodista llamó al artista impresionista, pero con una connotación negativa. Pero pronto fue olvidado, y la imagen engendró un nuevo género.

en 1874 su primera exposición separadaartistas conducidos-impersonists. Las pinturas exhibidas en él fueron criticadas por falta de significado, flojedad y dibujo pobre. Sin embargo, los artistas no se detuvieron y continuaron organizando tales eventos, declarando su arte.

El impresionismo era un fenómeno puramente francés. Los artistas de otros países pudieron adoptar algunas características, pero no completamente.

Fueron los impresionistas quienes primero se alejaron deEstándares y plantillas universalmente reconocidos de escritura académica, dando así un tremendo impulso al desarrollo del arte. Estuvieron profundamente comprometidos con la investigación de las flores y las nuevas técnicas de escritura, que finalmente nos llevaron a la diversidad de hoy.

Cabe señalar que el Impresionismo tuvo un impacto serio e inspiró su novedad de representantes y otras esferas del arte: la escultura, la música y la literatura.

¿Qué dicen las pinturas impresionistas?

El impresionismo se centra en la imagen y el volumenla impresión que le da al espectador. Las pinturas impresionistas a menudo representan escenas ordinarias de la vida: vanidades urbanas o paisajes. Su trabajo le da a la audiencia esas impresiones fugaces experimentadas por los pintores mismos. El impresionismo no nota problemas o negatividad, muestra exclusivamente los aspectos positivos de la vida.

Básicamente en las pinturas puedes ver talesParcelas como picnics, paseos en bote, baile, tomar té, juegos al aire libre y otras alegrías de la vida. La gente en las imágenes no está congelada, y moviéndose, jugando, riendo, con frecuencia retratados impresionistas. Las pinturas nos permiten sumergirnos en la realidad viviente de los siglos pasados, ver qué tipo de situación rodeó a la gente del siglo XIX.

Características de las pinturas de los impresionistas

El talento de la reflexión en el lienzo del instante primeroimpresiones es la característica principal de todos los artistas. Siempre crearon desde la naturaleza, sin ningún dibujo, atrapando y pasando el estado de ánimo general. Las pinturas impresionistas no tienen un significado profundo o contenido oculto, representan la vida cotidiana, pero lo hacen no simplemente, sino magistralmente. Cuando miras esas imágenes, el espectador tiene inmediatamente un cierto pensamiento o emoción, que permanece por un tiempo después de la visualización.

Los impresionistas desarrollaron un estilo especial de escritura. Las pinturas escritas por ellos a menudo se distinguen por líneas difusas y trazos individuales de colores primarios. El hecho es que pasaron todos los colores con un conjunto de colores estándar, poniendo manchas hábilmente. Mucha atención en las obras que pagaron al juego de la luz, a los rayos del sol y las sombras, intentaron crear un contraste. Ilustrativo en este sentido puede servir como una imagen de O. Renoir "Ball in the Moulin de la Galette" (1876).

Grandes impresionistas del pasado

Desde la creación de la corriente ha habido muchosartistas que crearon en el estilo del impresionismo, pero realmente muy pocos se pueden llamar muy pocos. Así, los artistas impresionistas más famosos son K. Monet, O. Renoir, A. Sisley y K. Pissarro. En general, el impresionismo como tendencia fue especialmente popular a fines del siglo XIX, fue entonces cuando se crearon los verdaderos maestros.

Esta tendencia en la pintura fue el comienzo,inspiración para otros artistas no menos eminentes: V. van Gogh, P. Cezanne, P. Gauguin. Estos artistas se convirtieron en los fundadores del postimpresionismo, lo que hizo que su objetivo fuera rechazar la imagen de la vida real, la transición a una imagen de sus fundamentos.

Impresionistas modernos

No pienses que la dirección dejó de existir después de su apogeo. Hasta ahora, hay artistas que eligen el Impresionismo por su trabajo.

Las pinturas de impresionistas modernos causanmenos admiración que los lienzos del pasado. Hasta la fecha, muchos maestros están creando en este género, pero quién más se merece este título, el tiempo lo dirá. Sin embargo, hay varios artistas, los lienzos están posicionados como pinturas impresionistas. Fotos de sus obras se presentan a continuación.

Tomemos, por ejemplo, un artista llamado Kent R. Wallis (Kent R. Wallis). Sus pinturas se distinguen por colores brillantes y ricos, con los que crea magníficos paisajes.

También hechizo imágenes del artista I.J. Paproski (E.J. Paprocki).

En sus lienzos flores, hojas y otros pequeñoslos elementos se realizan de manera muy realista, mientras que el resto del fondo se realiza mediante trazos. Esto le permite transmitir la belleza de los detalles y, al mismo tiempo, las primeras impresiones generales típicas del impresionismo.